Guía completa de la Noche Blanca de Oviedo 2026

La jornada comienza con propuestas artísticas y culturales que invitan a redescubrir el espacio público y el patrimonio histórico de Oviedo desde la mañana.

Para celebrar el 80 aniversario de la obra de Saint-Exupéry, la Alianza Francesa de Oviedo propone una intervención de graffiti inverso. Esta técnica ecológica utiliza agua a presión para crear citas emblemáticas en el suelo sin dañar el patrimonio. Es una forma poética y efímera de recorrer la ciudad descubriendo las palabras del Principito.

Un taller creativo dirigido a niños de 8 a 14 años para homenajear al personaje de Cordera de Leopoldo Alas Clarín. La ilustradora Andrea Alcón guiará a los participantes en la creación de su propio retrato de la vaca sobre lienzo. La actividad es gratuita y se organiza en dos pases de 80 minutos.

El geógrafo Toño Huerta dirige este recorrido por los hitos industriales de Oviedo, desde la Fábrica de Armas de La Vega hasta la Plaza Trascorrales. La actividad analiza cómo la trama urbana actual conserva las huellas de su pasado obrero. Es una oportunidad gratuita para entender el crecimiento de la ciudad desde el siglo XIX.

Esta ruta urbana de 80 minutos analiza la arquitectura de Oviedo entre 1910 y 1965, destacando el racionalismo y el modernismo. Coordinada por David Alonso Medina, la actividad es gratuita y permite descubrir cómo se configuró el paisaje urbano actual. El acceso es por orden de llegada hasta completar aforo.

El Real Monasterio de San Pelayo abre sus puertas para ofrecer una experiencia espiritual única con los cantos de vísperas y completas. Los asistentes podrán visitar la iglesia, el coro y el claustro. La entrada es libre hasta completar un aforo de 200 personas, permitiendo el acceso y salida libre.

Un recital poético-musical que combina los textos del poemario 'Tiempos mágicos' de Mario Obrero con la música de Elia Pérez. La propuesta integra canto, chelo y guitarra para convertir la poesía en una experiencia comunitaria. El acceso es gratuito por orden de llegada hasta completar aforo.

El grupo de teatro de la ONCE de Oviedo presenta un emotivo homenaje a Federico García Lorca. Los intérpretes, personas con discapacidad visual, exploran los símbolos y emociones del poeta a través de la sonoridad y el ritmo. Es una hora dedicada a la entrega y el cariño por la obra lorquiana.

Una performance que conecta la tradición asturiana con Europa a través de la gaita y el canto oral femenino. La obra rinde homenaje al papel de las mujeres en la construcción de la paz y apoya la candidatura de Asturias como Capital Europea de la Cultura 2031.

El dúo Lolo & Sosaku presenta una propuesta performática que utiliza escultura cinética y robótica para generar música posthumanista. La obra se basa en el azar y la improvisación, creando ecosistemas sonoros en vivo. Es una experiencia única en la Fábrica de Armas de La Vega.

Una videoinstalación que explora el legado industrial en Asturias y el momento en que un espacio deja de ser habitable. Marcos M. Merino, cineasta e investigador, propone una reflexión sobre el tiempo, la desaparición y la permanencia. La obra invita a reconsiderar nuestra relación con el entorno.

Visitas guiadas nocturnas a la colección permanente del Museo Arqueológico de Asturias. Incluye recorridos por la exposición 'Canteros del Sonido' y demostraciones en vivo de policromía sobre recreaciones 3D. Es necesario inscripción previa para las visitas guiadas llamando al 985 20 89 77.

Explora el legado industrial de la Fábrica de la Vega a través de piezas originales y objetos restaurados. La visita destaca especialmente las 24 vidrieras de Paulino Vicente 'El Mozo', que representan temas históricos e institucionales. Es una inmersión en la memoria industrial de Oviedo.

Bridget Bazile y el pianista Vincent Balse ofrecen un concierto dedicado a los Espirituales Negros. El repertorio recorre la historia de este género, desde la esclavitud hasta su consolidación como símbolo de identidad. La entrada es gratuita por orden de llegada hasta completar aforo.

Una recopilación de filmaciones sobre el arte asturiano desde los años 70 y 80 hasta la actualidad. La muestra rescata archivos poco conocidos que documentan escenas artísticas locales previas a la globalización digital. Es una mirada nostálgica y necesaria a la evolución creativa en Asturias.

Una representación teatralizada de cuentos de terror gótico de autores como Edgar Allan Poe o Shirley Jackson. La librería se transforma en un espacio tenebroso iluminado solo por velas eléctricas y linternas. Este año se incluye equipo de sonido para una experiencia más impactante.

Carros de supermercado transformados en talleres móviles de serigrafía recorren el centro urbano. El alumnado de la Escuela de Arte de Oviedo gestiona estos dispositivos, permitiendo que el público participe en la estampación de camisetas. Es una acción colectiva que convierte el consumo en cultura.

Instalación participativa que activa un archivo de diapositivas de pintura europea. El público puede elegir una imagen, proyectarla y llevársela consigo, convirtiéndose en custodio de un fragmento del patrimonio. Es un gesto íntimo que celebra la diversidad estética de Europa.

Un combate dialéctico-teatral donde dos actrices defienden géneros literarios distintos para conquistar al público. La escena incluye ironía, complicidad y un maestro de ceremonias. El público participa votando por la actriz ganadora al final de la sesión.

La periodista Maruja Torres conversa con el escritor Edu Galán sobre los momentos, películas y recuerdos que han marcado su trayectoria. Es un encuentro abierto y cercano donde el público puede participar. La entrada es gratuita hasta completar aforo.

Un espacio dedicado a la poesía escénica en asturiano y gallego de Asturias. El programa incluye 'Nin fala en singular' a las 22:00 y 'Cortar pescáu en Manila' a las 23:00. Es una propuesta que trasciende el formato tradicional del libro mediante performance y sonido.

La Academia Coral Sequentia acompaña al público en un recorrido por el museo con un programa dinámico que transita desde el canto gregoriano hasta el pop y la música tradicional. Es un encuentro entre artes visuales y música coral. Entrada gratuita hasta completar aforo.

Actores y actrices interpretan monólogos frente a obras del museo, utilizando un marco físico que envuelve el rostro para potenciar la expresividad. La propuesta combina texto y pintura para dar voz a la inmovilidad del arte. El acceso es gratuito por orden de llegada.